Hoy en "El eco de Fisac" puedes leer...
(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Roberto Carlos
Título:
Roberto Carlos canta en español: El gato que está triste y azul
Sello
y Nº: CBS - 8.468 (Reedición de catálogo)
Año
de registro original: 1972 (Prensado en esta edición: c. 1980-1982)
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición española con portada original y galleta
de serie cronológica posterior.
El comentario de
la aguja: Orfebrería sinfónica para una melodía inmortal
Al
situar la aguja sobre la referencia CBS 8.468, nos adentramos en el
sanctasanctórum de la canción melódica del siglo XX. Aunque el prensado de esta
copia en concreto pertenece a la serie de catálogo que CBS reeditó a principios
de los años ochenta, el microsurco conserva intacta la gloriosa matriz
analógica registrada originalmente en 1972. La producción musical es un
prodigio de finura: se edifica sobre un suntuoso y majestuoso fondo orquestal
donde las secciones de cuerda realizan un balanceo pausado, envolvente y de una
elegancia lírica apabullante. Este abrigo instrumental imponente actúa como el
colchón perfecto para que la voz confidencial, dulce y ligeramente quebrada del
Rey susurre una de las letras más bellas y versionadas de la historia del pop.
Desde
la vertiente puramente técnica del coleccionismo, las reediciones de CBS de los
ochenta gozan de una ventaja acústica notable: se beneficiaron de vinilos con
compuestos más limpios y técnicas de corte de microsurco muy depuradas. Al
deslizarse la aguja, el relieve sonoro se muestra con un nivel de ruido de
fondo prácticamente inexistente, con la personalísima voz de Roberto Carlos en
una cercanía física pasmosa.
Mi experiencia
de surco
Nos
detenemos hoy ante un auténtico monumento de mi fonoteca que encierra una
curiosidad técnica preciosa para los amantes de la historia del vinilo. Al
examinar la ficha técnica, la numeración de CBS (8.468) nos indica un prensado
realizado a partir de 1980; sin embargo, en los surcos viene grabada como fecha
de registro el inolvidable año 1972, momento exacto en que la canción vio la
luz por primera vez. Un hermoso cruce cronológico en mis casilleros para una
pieza indispensable.
Y
es que, si dejamos de lado los detalles de imprenta, nos encontramos ante la
que es, con total seguridad, una de las canciones más populares, queridas e
icónicas de toda la trayectoria de este cantante. Un clásico imperecedero que
marcó los momentos más románticos de nuestras vidas y que, por supuesto, bajo
ningún concepto podía faltar en una colección de discos que pretenda hacer
justicia a la grandeza de Roberto Carlos. Volver a escucharla hoy es confirmar
que el verdadero arte no entiende de fechas ni de modas.
Ciertas
melodías –como esta- nacen con el don de la inmortalidad analógica, desafiando
el paso de las décadas y las reediciones sobre el plato. Las joyas de la corona
siempre brillan con luz propia en el tocadiscos de nuestra juventud.
Biblioteca
Fisac
https://bibliotecafisac.blogspot.com/
(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Roberto Carlos
Título:
Roberto Carlos canta en español: 120… 150… 200 Km/h
Sello
y Nº: CBS - 5.163
Año
de esta edición: 1970
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española cantada en castellano.
El comentario de
la aguja: Tensión y narrativa cinematográfica en un vinilo
Al
depositar la aguja sobre la referencia 5.163 de finales de 1970, el aire de la
sala de audición se llena instantáneamente de una atmósfera de tensión
cinematográfica asombrosa. «120… 150… 200 Km/h» representa una de las cumbres
creativas de Roberto Carlos en cuanto a la estructura del pop melódico. La
producción musical esquiva con maestría los caminos trillados de la balada al
uso, edificándose sobre un suntuoso y majestuoso fondo orquestal dotado de una
carga dramática imponente. Las secciones de cuerda trazan líneas largas y
punzantes que simulan la velocidad y el magnetismo de la carretera, actuando
como un abrigo instrumental imponente que sostiene los sobrecogedores pasajes
donde el artista alterna el canto lírico con una narración recitada de una
intimidad sobrecogedora.
Técnicamente,
el prensado a 45 RPM manufacturado por la factoría CBS es un auténtico prodigio
de rango dinámico y equilibrio acústico. La ingeniería de sonido de la época
logró un relieve sonoro nítido y tridimensional muy difícil de conseguir, dada
la complejidad de integrar los pasajes hablados con los efectos sonoros
implícitos en el tempo de la canción. La voz del Rey se sitúa en un plano
central nítido, nítido y sumamente cálido, permitiendo apreciar cada inflexión
y cada suspiro de su dramática huida, mientras la masa orquestal impide
cualquier atisbo de saturación en los pasajes más intensos.
Mi experiencia
de surco
Dejamos
atrás los álbumes de larga duración en portugués para adentrarnos de lleno en
una sucesión de Singles cantados en español que, de forma consecutiva, se
fueron convirtiendo uno tras otro en grandísimos e imborrables éxitos de
nuestra juventud. Inauguramos este bloque con este plástico editado en el año
1970 bajo el título “120… 150… 200 Km/h”.
Si
uno se detiene a escuchar con atención esta canción hoy en día, se dará cuenta
inmediatamente de que, tal y como están redactadas las Leyes de tráfico
actuales, su letra estaría fulminantemente prohibida en las emisoras de radio.
Sin embargo, despojada de ese matiz sociológico, como composición musical es
sencillamente espléndida; resulta fascinante cómo va intercalando con maestría
entre los párrafos cantados otros pasajes de narración puramente recitada,
donde el artista nos hace partícipes en primera persona de lo que le va
sucediendo en esa huida desesperada hacia ningún lugar por carretera. Un clásico
con mayúsculas que justificaba plenamente su compra.
Hacer
girar este primer sencillo en castellano es constatar la inmensa versatilidad
de un Roberto Carlos capaz de transformar el rugido de un motor y una huida
existencial en alta costura analógica. Podríamos definir este disco como “un
drama sobre el asfalto que rompió los moldes de la balada romántica tradicional”.
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Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Roberto Carlos
Título:
Roberto Carlos
Sello
y Nº: CBS - S-62.949
Año
de esta edición: 1970
Detalles:
LP a 33 RPM. 12 canciones. Edición original cantada íntegramente en portugués.
El comentario de
la aguja: Texturas de los setenta en el microsurco
Al
adentrarse la aguja en los surcos de la referencia CBS S-62.949 de 1970,
asistimos al despliegue definitivo de Roberto Carlos como el monarca absoluto
de la balada transatlántica. Desde la perspectiva de los arreglos y la
producción de estudio, este álbum homónimo es una obra de arte. La
instrumentación abraza las ricas corrientes de la época, introduciendo sutiles
fraseos de órgano y guitarras acústicas de una calidez extrema, todo ello
edificado sobre un suntuoso y majestuoso fondo orquestal. Las secciones de
cuerda realizan unos dibujos amplios, fluidos y de un lirismo conmovedor,
diseñando un abrigo instrumental imponente que arropa cada inflexión y cada
quiebro emocional de la voz del artista brasileño.
Técnicamente,
el prensado analógico de la CBS de 1970 es un auténtico regalo para los
sistemas de alta fidelidad. El tallado del microsurco a 33 RPM maneja los
contrastes dinámicos de forma impecable, permitiendo que temas rítmicos y
corales de gran envergadura convivan en perfecta armonía con pasajes acústicos
e intimistas. La mezcla sitúa la personalísima y aterciopelada voz de Roberto
Carlos en un primer plano central nítido, nítido y con un relieve físico
pasmoso. La separación estéreo es espaciosa y tridimensional, logrando que los
violines y los vientos se desplieguen por los altavoces de manera limpia,
envolvente y con una finura acústica incontestable.
Mi experiencia
de surco
Continuamos
avanzando de forma cronológica por el casillero de Roberto Carlos y nos
detenemos ante mi segundo álbum de larga duración cantado en portugués, editado
en el emblemático año 1970. Nos situamos, por tanto, en una etapa crucial,
justo antes de que el artista empezase a cosechar un éxito verdaderamente
arrollador y masivo en España gracias a sus célebres canciones versionadas en
español.
Por
este motivo, para todos aquellos aficionados que únicamente han conocido sus
versiones más modernas y populares en castellano, considero que es un ejercicio
de paladar melómano excelente adentrarse en estas grabaciones para descubrir
cómo era esa rica etapa anterior, disfrutando de sus composiciones
interpretadas con la frescura y la verdad de su idioma natal. Volver a hacerlo
girar hoy bajo la aguja es recuperar el chispazo original de un creador
irrepetible.
Mantenerse
firme en la búsqueda de las ediciones originales en portugués a principios de
los setenta, cuando en las radios españolas ya empezaba a sonar su traducción,
es el reflejo exacto que define a un coleccionista de vinilos. Para
contextualizar la importancia de este disco, hay que decir que se trata de un
pilar sagrado en su producción en Brasil. Nos encontramos en el año exacto en
que Roberto Carlos termina de pulir su corona como el "Rey"
indiscutible, entregando unas interpretaciones donde la madurez compositiva y
la fuerza lírica alcanzaron su cenit en su idioma natal.
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Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Roberto Carlos
Título:
O Inimitável Roberto Carlos
Sello
y Nº: CBS - 63.502 / LP-00-287
Año
de esta edición: 1968
Detalles:
LP a 33 RPM. 12 canciones. Edición histórica fabricada en Portugal («Gravado no
Brasil»). Cantado íntegramente en su portugués original.
El comentario de
la aguja: El amanecer sinfónico del baladista transatlántico
Descubrir
la referencia CBS 63.502, prensada en Portugal al filo de 1968, equivale a
asistir al nacimiento del mito antes de su desembarco masivo en el mercado
hispanohablante. Desde la perspectiva de la producción musical, «O Inimitável»
es un álbum bisagra portentoso. La instrumentación equilibra el nervio rítmico
de los sesenta —órganos Hammond de corte soul y vientos enérgicos— con un
suntuoso y majestuoso fondo orquestal de una elegancia sobrecogedora. Las
secciones de cuerda realizan unos dibujos amplios y emotivos, construyendo un
abrigo instrumental imponente que arropa la voz de un Roberto Carlos joven,
limpio, sutilmente rasgado y en un estado de gracia interpretativo absoluto. Un
vinilo que destaca por una calidez analógica desbordante.
Mi experiencia
de surco
Damos
hoy un salto de gigante en la bitácora para adentrarnos en la discografía de
otro de los indiscutibles grandes de la música romántica: Roberto Carlos. Y
para comenzar este viaje, lo hacemos desde sus mismísimos cimientos
cronológicos con un disco que guarda una historia de búsqueda muy especial en
mi fonoteca.
En
aquellos tiempos, como aún no se podían encontrar apenas discos de Roberto
Carlos editados oficialmente en España, llegó a mis manos esta codiciada pieza
de importación “fabricada en Portugal” y, tal como reza con orgullo su galleta,
“gravado no Brasil”. El álbum encierra doce canciones interpretadas
íntegramente en portugués, rescatando su etapa inmediatamente anterior a los
grandísimos éxitos en español que todos bailaríamos después. Una delicia
analógica que nos muestra las raíces más auténticas del artista.
Se
le conoce como el álbum que marcó el nacimiento del Roberto Carlos maduro,
justo en el momento en que dejaba atrás la fiebre juvenil de la Jovem Guarda
para convertirse en el gran baladista romántico que conquistaría el planeta. El
verdadero coleccionismo sabe romper fronteras geográficas e idiomáticas para
capturar el talento en su estado más puro.
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Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Astrud Gilberto
Título:
Acercándome a ti (Temas originales del film «El furor de la codicia»)
Sello
y Nº: Acción / Zafiro - AC – 10.023
Año
de esta edición: 1972
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española bajo el sello Acción.
El comentario de
la aguja: Sofisticación cinematográfica bajo el sello de Michel Legrand
Al
depositar la aguja sobre la referencia AC – 10.023 del sello Acción, nos
adentramos en un terreno donde la alta comedia cinematográfica francesa y la
sofisticación musical se dan la mano de forma prodigiosa. Con partitura
original del maestro Michel Legrand, la producción musical de «Acercándome a ti»
es una lección de elegancia analógica. La pieza se edifica sobre un suntuoso y
majestuoso fondo orquestal de tintes pícaros y europeos, entrelazado con una
cadencia rítmica sutilmente jazzística. Las secciones de cuerda vuelan alto y
con una finura instrumental encomiable, diseñando un abrigo instrumental
imponente que sostiene con una delicadeza absoluta la personalísima, lánguida y
susurrada voz de Astrud Gilberto.
Técnicamente,
el prensado de Zafiro a principios de la década de los setenta destaca por una
limpieza y una respuesta de frecuencias impecables. El formato Single de dos
canciones otorga al microsurco un relieve físico idóneo para exprimir la
dinámica de la mezcla. La aguja extrae un sonido dotado de una calidez y una
presencia formidables: la voz de la intérprete brasileña goza de una nitidez asombrosa,
mientras que la rica instrumentación de Legrand —donde destacan los juegos
armónicos de los vientos y la opulencia de los violines— llena la sala de
escucha de forma reconfortante.
Mi experiencia
de surco
Damos
hoy un giro radical en la bitácora para adentrarnos en una de esas maravillosas
experiencias que cualquier cinéfilo y melómano de mi generación recordará con
una sonrisa: el viaje directo de la butaca del cine a la tienda de discos. Como
sucedía en tantas ocasiones memorables en aquellos tiempos, uno acudía a ver
una película a la gran pantalla, quedaba prendado de su banda sonora o de
alguna de sus canciones principales y, a continuación, no paraba hasta
comprarse el vinilo para revivir la magia en casa.
Este
fue, precisamente, el caso de este precioso Single editado en 1972. Tal y como
lo anunciaba con orgullo su carátula, este plástico contenía los temas
originales del film “El furor de la codicia”. Escuchar hoy la delicada voz de
Astrud Gilberto bajo la aguja de mi tocadiscos es recuperar instantáneamente la
frescura de aquellas tardes de cine y el imperecedero encanto de la gran música
de pantalla en formato analógico; es una agradable forma de recordar cómo las
mejores bandas sonoras son aquellas que se quedan a vivir para siempre en los
surcos de nuestra fonoteca.
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Fisac
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