Hoy en "El eco de Fisac" puedes leer...
(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Ornella Vanoni
Título:
Quando arrivi tu / Re di cuori
Sello
y Nº: Marfer / Iberofón - MA 20-093
Año
de esta edición: 1969
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española bajo el sello Marfer.
Broche de oro a la monografía cruzada.
El comentario de
la aguja: La voz de la sensualidad herida
Al
dejar caer la aguja sobre la referencia MA 20-093 de 1969, la sala de audición
es testigo del arrollador magnetismo interpretativo que convirtió a Ornella
Vanoni en una leyenda inalcanzable. «Quando arrivi tu» es un prodigio de la
producción musical de finales de la década, sosteniendo el pulso pasional de la
partitura con una maestría soberbia.
Técnicamente,
este prensado manufacturado por Iberofón para el catálogo de Marfer destaca por
una calidez analógica extraordinaria. La mezcla otorga a la personalísima, y
sutilmente rasgada voz de la Vanoni una presencia física imponente; se pueden
percibir con una nitidez analógica soberbia las respiraciones, las inflexiones
y la profunda carga dramática de su garganta.
Crónica de un
amor maldito (Epílogo): El reencuentro en la eternidad del microsurco
Con
el giro de este vinilo de 1969 alcanzamos el epílogo de la alianza más
volcánica de la cultura transalpina. Cuando Ornella Vanoni se paraba frente al
micrófono para registrar «Quando arrivi tu», ya era una mujer consagrada, una
fuerza de la naturaleza que arrastraba en cada nota el eco de las batallas
vividas junto a Gino Paoli.
Aunque
sus vidas tomaron rumbos separados tras el dramático disparo de 1964 y el peso
de la clandestinidad los obligó a la distancia, la música jamás les permitió
olvidarse. Separar sus discos en una estantería sería despojar a esos surcos de
su verdadera razón de ser. Al unirlos en mi fonoteca, se opera el milagro que
la realidad les negó: que Gino y Ornella se reencuentren bajo el flexo,
fusionando para siempre sus desgarrados testimonios de amor en la calidez
eterna de la alta fidelidad.
Mi experiencia
de surco
Llegamos
al final de un capítulo verdaderamente emocionante de nuestra bitácora, y lo
hacemos otorgando su merecido espacio a una de las artistas más imponentes,
sofisticadas y dotadas de una de las más grandes voces de toda la historia de
la música italiana: la inigualable Ornella Vanoni. Su indiscutible categoría
artística hacía obligatorio que contara con un sitio de honor en esta
colección; sin embargo, al catalogar este Single editado en el año 1969 por el
sello Marfer, me asaltó la gran pregunta: ¿dónde colocarlo?
Para
un verdadero coleccionista, la respuesta no ofrece la menor duda: este disco
debe reposar físicamente junto a los de Gino Paoli. Ambos artistas vivieron en
su juventud una historia de amor tan inmensamente intensa y eterna como
atormentada por las circunstancias. Resulta del todo imposible comprender la
obra musical de uno sin la inspiración directa de ella, quien fue su auténtica
y definitiva musa de carne y hueso. Custodiarlos hoy juntos, viendo girar este vinilo
a 45 revoluciones, es un acto de justicia poética.
Biblioteca
Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Gino Paoli
Título:
Rimpiangerai, rimpiangerai / Il poeta / Sarà lo stesso / Prima di vederti
Sello
y Nº: RCA Victor - 3-20916
Año
de esta edición: 1965
Detalles:
EP de 7 pulgadas a 45 RPM. 4 canciones. Edición original española.
El comentario de
la aguja: Densidad sinfónica y texturas analógicas de mediados de los sesenta
Al
descubrir la referencia 3-20916 de 1965, asistimos a la consolidación
estilística y técnica de Gino Paoli en los estudios de la RCA. «Rimpiangerai,
rimpiangerai» es un monumento a la balada intimista de corte europeo, con un
abrigo instrumental imponente que sostiene el pulso dramático de la partitura
con una finura de alta escuela.
Técnicamente,
este EP de cuatro canciones ofrece unas prestaciones acústicas excelsas. El
tallado del microsurco a 45 RPM procesa la densidad de la orquesta con una
soltura industrial intachable, mientras los violines envuelven el espacio de
audición de manera reconfortante y sin la menor distorsión en las crestas más
dinámicas.
Crónica de un
amor maldito (Parte III): El eco del reproche y el nacimiento de una diva
Tras
el trágico intento de suicidio de Gino Paoli, los caminos de la pareja se
bifurcaron físicamente, pero sus almas musicales quedaron encadenadas para la
eternidad. En 1965, mientras Paoli editaba este EP cargado de títulos tan
explícitos como «Rimpiangerai» («Lo lamentarás») o «Senza fine» («Sin fin»),
Ornella Vanoni recogía esos jirones de dolor para transformarse en la
intérprete definitiva de la canción italiana.
Nunca
pudieron alcanzar la felicidad plena en lo personal, consumidos por un amor que
era demasiado volcánico para la realidad cotidiana, pero descubrieron que la
única forma de rozar la eternidad era cantarse el uno al otro a través de la
distancia. Los reproches, la ausencia y la melancolía que destilan los surcos
de este plástico de Gino son, en realidad, el prólogo perfecto para el vinilo
de Ornella que ya aguarda en tu plato, demostrando que en el universo analógico
los casilleros del corazón nunca se pueden separar.
Mi experiencia
de surco
Llegamos
al tercer y último capítulo de nuestro repaso a las revoluciones de Gino Paoli
en mi colección, deteniéndonos en el año 1965 ante un formato que atesoro con
enorme cariño: un soberbio EP de cuatro canciones de la factoría RCA Victor.
Nos encontramos ante otro disco más que adquirí con entusiasmo en la época con
el noble y firme propósito de seguir ampliando mi discografía de este inmenso
cantautor italiano.
Aunque
la sombra de sus primeros éxitos sea alargada, este plástico encierra una
selección de piezas de una elegancia y una solera impecables, destacando con
luz propia la melancólica y bellísima “Rimpiangerai, rimpiangerai” en su cara
A. Una pieza indispensable que pone el broche de oro perfecto a este bloque de
mis casilleros antes de abrir de par en par las páginas de la bitácora a la
gran musa de su vida.
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Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Gino Paoli
Título:
Ella está contigo (Lei sta con te) / Vuelve a mí (Ritorna a me) / Me gusta (Mi
piace) / Lo sé (Lo so)
Sello
y Nº: RCA Victor - 3-20841
Año
de esta edición: 1964
Detalles:
EP de 7 pulgadas a 45 RPM. 4 canciones. Edición original española.
El comentario de
la aguja: Pop melódico de alta escuela
Al
escuchar de nuevo la referencia 3-20841 de 1964, nos adentramos en la vertiente
más íntima, pulcra y refinada de la escuela de cantautores de la RCA. «Ella
está contigo» es un ejemplo soberbio de pop melódico de alta escuela. La
producción musical evita con maestría los arreglos sobrecargados. La riqueza de
armónicos de la orquesta se despliega por el microsurco a 45 RPM con una
delicadeza que ensalza de inmediato las cualidades compositivas de Paoli.
Técnicamente,
las prensas de la factoría RCA en 1964 demuestran una solidez analógica
envidiable a la hora de albergar cuatro pistas en un disco de siete pulgadas.
La mezcla ofrece un rango dinámico generoso, nítido y sumamente limpio, idóneo
para exprimir los sutiles matices de la grabación y la personalísima,
aterciopelada e intimista voz de Gino Paoli.
Crónica de un
amor maldito (Parte II): El disparo que detuvo los relojes
A
medida que avanzaba 1964, la intensa historia de amor entre Gino Paoli y Ornella
Vanoni se volvió insostenible. Consumidos por la culpa de un romance
clandestino —ya que Gino estaba casado— y atrapados en una espiral de
reproches, celos y una inmensa inestabilidad emocional, la pareja se encaminaba
hacia el abismo. Ornella, exhausta por no poder alcanzar la felicidad plena,
decidió poner distancia para salvarse a sí misma.
La
desesperación hundió a Gino Paoli en una de las depresiones más severas de su
vida. Pocos meses antes de la edición de este EP, incapaz de concebir un mundo
donde su musa no estuviera a su lado, el cantautor tomó una decisión drástica:
se apuntó al pecho con una pistola y apretó el gatillo. La bala se alojó a
escasos milímetros del corazón. Milagrosamente salvó la vida, pero el proyectil
quedó alojado en su tórax para siempre (los médicos consideraron más peligroso
extraerlo). Este trágico suceso marcó el final físico de su relación, tiñendo
las melodías románticas de este plástico de una solera trágica y una verdad
descarnada que estremece al escuchar su voz.
Mi experiencia
de surco
Continuamos
avanzando de forma rigurosa por los casilleros de nuestra fonoteca y nos
detenemos ante el segundo EP de Gino Paoli que custodian mis estanterías,
editado también bajo el amparo de la factoría RCA Victor en el prolífico año
1964. El impacto y el arrollador éxito cosechado previamente por “Sapore di
sale” fue tan inmenso en mi juventud que hizo que me lanzara con entusiasmo a
comprar más discos de este formidable cantante italiano para seguir explorando
su catálogo.
Es
verdad que, si analizamos la historia con frío criterio musical, ninguna de las
canciones incluidas en este nuevo plástico alcanzó el hito histórico o la fama
de su antecesora. Sin embargo, volver a poner a girar hoy este disco a 45
revoluciones es un auténtico deleite; nos encontramos ante una selección de
melodías románticas sumamente agradables de escuchar, destacando con luz propia
su cara A con la elegante “Ella está contigo”. Un vinilo que conserva toda la
solera de una época irrepetible y nos regala un abanico de melodías sutiles que
reconfortan el alma en la intimidad.
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Fisac
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Gino Paoli
Título:
Sapore di sale / La nostra casa / Che cosa c'è / Gli innamorati son sempre soli
Sello
y Nº: RCA Victor - 3-20756
Año
de esta edición: 1964
Detalles:
EP de 7 pulgadas a 45 RPM. 4 canciones. Edición original española.
El comentario de
la aguja: La orfebrería marina de Morricone sobre el microsurco
Al
posar la aguja sobre la referencia 3-20756 de 1964, la sala de audición se
traslada de inmediato a una playa mediterránea suspendida en el tiempo. «Sapore
di sale» no solo es la composición más célebre de Gino Paoli, sino un prodigio
de la ingeniería de sonido de la RCA de mediados de los sesenta, con unos arreglos
que llevan la firma del maestro Ennio Morricone. El genio romano diseñó un
abrigo instrumental imponente donde las secciones de cuerda realizan unos
fraseos amplios, sugerentes y de un lirismo bellísimo, que se entrelazan con un
histórico solo de saxo y una base rítmica perezosa que emula a la perfección el
vaivén de las olas y la calidez del estío.
Técnicamente,
este EP de cuatro canciones destaca por una transferencia analógica portentosa.
A pesar de albergar más información por cara que un sencillo estándar, el
prensado original ofrece un rango dinámico generoso, nítido y muy limpio. La
personalísima, arrastrada e intimista voz de Gino Paoli se muestra con una
presencia física sobrecogedora, permitiendo que su fraseo casi susurrado fluya
con una transparencia acústica impecable.
Crónica de un
amor maldito (Parte I): La musa de la playa siciliana
Con
este vinilo inauguramos un viaje muy especial por los casilleros de nuestra
fonoteca: la crónica de la bellísima, volcánica y atormentada historia de amor
que unió a Gino Paoli y Ornella Vanoni; dos gigantes de la música italiana
cuyas almas se entrelazaron de forma tan intensa como trágica, sin poder
alcanzar jamás la felicidad plena.
Detrás
de la luminosa melancolía que emana de los surcos de «Sapore di sale», se
esconde el nacimiento de esa pasión clandestina. Paoli compuso esta canción
inmortal en una cala de Sicilia mientras contemplaba a Ornella salir del mar,
con la sal pegada a la piel. El tema, concebido como un homenaje íntimo a su
musa secreta, catapultó al cantautor a la fama internacional, demostrando desde
su origen que la gran música de la pareja siempre estuvo ligada a los latidos
de un romance tan sublime como doloroso, tal como comentaremos más adelante.
Mi experiencia
de surco
Iniciamos
una de las páginas más emocionantes y deseadas de nuestra bitácora,
deteniéndonos en el año 1964 para poner a girar un formato que adoro: un
imponente EP de cuatro canciones de la factoría RCA Victor. En su cara
principal nos aguarda “Sapore di sale”, una canción sencillamente inmortal y,
sin temor a equivocarme, una de mis absolutas favoritas de toda la vida, con la
que se dio a conocer este inmenso cantautor italiano.
Al
ver girar la galleta en el plato, me asalta una entrañable curiosidad de
aquellos tiempos juveniles. En aquella época, cuando las carpetas de los discos
no incluían las letras de las canciones en sus encartes, la única forma que
teníamos los buenos aficionados de aprenderlas era armarnos de paciencia:
escuchando el tema una y otra vez bajo el flexo mientras íbamos escribiendo a
bolígrafo las estrofas en un papel. Pues bien, en este caso logré aprenderme de
memoria —y todavía recuerdo a la perfección— su letra completa; eso sí, escrita
en un italiano muy particular, redactado estrictamente según lo que mi oído
juvenil escuchaba y creía entender en cada pasada de la aguja. Un recuerdo imborrable
que otorga una solera única a este plástico. Los discos más valiosos son
aquellos que nos exigen conquistarlos surco a surco, dejando nuestra propia
historia unida a la de los artistas.
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(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
Patty Pravo
Título:
Patty Pravo en español: Una espada en el corazón / Roma es como una prisión
Sello
y Nº: RCA Victor - 3-10502
Año
de esta edición: 1970
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición especial española cantada íntegramente en
castellano.
El comentario de
la aguja: Drama orquestal y exquisitez estéreo
Al
posar la aguja sobre la referencia 3-10502 de 1970, asistimos a una de las
grabaciones más sofisticadas, ricas y vocalmente exigentes de toda la andadura
internacional de Patty Pravo. «Una espada en el corazón» es una lección
magistral de pop melódico de tintes barrocos y cinematográficos. La producción
musical se edifica sobre un suntuoso y majestuoso fondo orquestal que maneja
los claroscuros de la partitura de forma celestial. Las secciones de cuerda
ejecutan unos dibujos envolventes, fluidos y de una finura extraordinaria que
actúan como un abrigo instrumental imponente, elevando los pasajes más intensos
del estribillo sin llegar a restarle un ápice de intimidad a la interpretación.
Técnicamente,
este prensado original de RCA Victor a 45 RPM destaca por una nitidez acústica
encomiable y una calidez analógica desbordante. El relieve sonoro se muestra
nítido, limpio y provisto de una tridimensionalidad estéreo fantástica, idónea
para paladear el esfuerzo de adaptación idiomática de la artista. La
personalísima y aterciopelada voz de la intérprete veneciana se ubica en un
primer plano central nítido, nítido y con una presencia física pasmosa,
permitiendo apreciar la delicada pronunciación de sus textos en castellano.
Mi experiencia
de surco
Completamos
nuestro fascinante viaje por los casilleros de la gran Patty Pravo
deteniéndonos en el año 1970 con una pieza que considero una auténtica delicia
para cualquier melómano con criterio. Si bien es innegable que su mítica
canción “La bambola” la catapultó de forma fulminante a la fama mundial un par
de años antes, con este nuevo lanzamiento obtuvo también un meritorio y
merecido éxito en las listas. Patty Pravo la presentó originalmente en el Festival
de Sanremo de 1970 a dúo con Little Tony, una verdadera obra de arte del pop barroco
italiano, con unos fraseos densos,
dramáticos y flotantes de un lirismo bellísimo que simulan perfectamente los quiebros
emocionales de la letra.
Aunque
“Una espada en el corazón” no alcanzara en las radios de la época un impacto
tan masivo e incontestable como su antecesora, a mí personalmente siempre me ha
parecido una canción extraordinaria, dotada de una fuerza melódica
impresionante. Atesorar hoy este Single es un orgullo, especialmente al
tratarse de una cuidada edición donde la escuchamos cantar en español en su
cara A, arropada en el reverso por la igualmente magnífica “Roma es como una
prisión”. Volver a ver girar este plástico de RCA Victor bajo el flexo es
confirmar el inmenso valor de las composiciones que saben envejecer con solera
y elegancia sobre el plato.
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