(El maravilloso
mundo del vinilo)
FICHA TÉCNICA:
Artista:
María Dolores Pradera (Acompañada por Los Gemelos)
Título:
El rosario de mi madre / Limeña / De carne y hueso / Pa' todo el año
Sello
y Nº: Zafiro - Z-E 678
Año
de esta edición: 1965
Detalles:
EP de 7 pulgadas a 45 RPM. 4 canciones. Edición original española.
El comentario de
la aguja: Sencillez y solemnidad aunadas en una misma voz
Al
depositar la aguja sobre la referencia Z-E 678 de 1965, la sala de audición se
impregna instantáneamente de una solemnidad y un respeto casi sagrados. «El
rosario de mi madre» es un prodigio de la ingeniería de sonido de la factoría
Zafiro a mediados de los sesenta, demostrando que la máxima fidelidad a menudo
se esconde en la aparente sencillez. La producción musical se edifica sobre un
suntuoso y majestuoso fondo orquestal donde las guitarras de Los Gemelos asumen
el protagonismo absoluto. Las maderas ejecutan unos dibujos limpios, fluidos y
de un lirismo bellísimo, tejiendo un abrigo instrumental imponente con sus
contracantos y requintos que arropa la interpretación sin restarle un ápice de
intimidad.
Técnicamente,
este EP de cuatro canciones destaca por una transferencia analógica de una
nobleza encomiable. El tallado del microsurco a 45 RPM procesa la dinámica de
las guitarras con una soltura física pasmosa, ofreciendo un rango dinámico
generoso, nítido y sumamente limpio. La imponente, cálida e intimista voz de
María Dolores Pradera nos hace disfrutar de su modulación perfecta y de su
dicción.
Mi experiencia
de surco
Nos
ponemos estrictamente serios en nuestra bitácora y nos descubrimos con absoluto
respeto ante esta gran señora de los escenarios y de la música con mayúsculas:
la inolvidable María Dolores Pradera. Nos detenemos ante un soberbio e
imponente EP de cuatro canciones editado en el año 1965 bajo el prestigioso
amparo del sello Zafiro, en cuya cara principal nos estremece esa impresionante
composición titulada “El rosario de mi madre”, donde aparece magistralmente
acompañada por las guitarras de Los Gemelos.
Sostener
este vinilo en las manos es certificar que en una fonoteca rigurosa y de raza
es una obligación ineludible explorar distintos géneros y dar cobijo a artistas
variados. La riqueza musical de un coleccionista se mide por su capacidad para
saltar de la modernidad al folclore con el mismo criterio y pasión. Una obra
maestra indispensable que conserva su solera, su elegancia y su distinción
intactas sobre el plato de nuestro tocadiscos.
Escuchar
a la gran señora de la canción, arropada por la guitarra limpia, magistral y
cómplice de Los Gemelos (Santiago y Julián López Hernández), es una experiencia
casi religiosa; y «El rosario de mi madre» es una pieza de un dramatismo
desgarrador que, bajo el tamiz de su voz, abandona el lamento plano para
convertirse en una lección de señorío, distinción y contención lírica.
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Fisac
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(El maravilloso
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FICHA TÉCNICA:
Artista:
María Jesús
Título:
El baile de los pajaritos / El baile de los pajaritos (Instrumental)
Sello
y Nº: Marfer - M. 23.259 S.
Año
de esta edición: 1981
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones (Cara A cantada / Cara B instrumental). Edición
especial promocional obsequiada por Starlux.
El comentario de
la aguja: La impecable acústica del acordeón sobre un tapiz pop
Nos
detenemos ahora ante la referencia M. 23.259 S. de 1981, para recibir una pieza
cuya efectividad técnica en el microsurco es indiscutible. «El baile de los
pajaritos» es el ejemplo supremo de cómo estructurar una melodía adhesiva e
intergeneracional en donde se ensalza el protagonismo indiscutible del
acordeón.
Técnicamente,
este prensado original de Marfer a principios de los ochenta posee una nitidez
analógica soberbia. La ingeniería de sonido otorgó un relieve sonoro nítido y
muy limpio a los coros y al fuelle y las teclas de María Jesús. La cara B nos
ofrece una versión enteramente instrumental de esta popularísima pieza.
Mi experiencia
de surco
Antes
de clausurar este entrañable paréntesis familiar y retomar las estanterías de
la música para adultos, resulta obligatorio recordar esta pieza verdaderamente
universal. Nos encontramos ante una melodía que valía —y sigue valiendo— tanto
para niños, como para adultos, como para ancianos; una composición que hoy en
día conserva intacta su vigencia para el sano divertimento de todos y, quizás,
para benévolo suplicio de su creadora, quien no pisa una sola gala o escenario
sin que el público le exija de forma unánime interpretar de nuevo esta canción,
como si no hubiese más en su repertorio.
¿Quién
en este país no ha cantado y bailado alguna vez este ritmo? Si existe en la
historia un ejemplo nítido y preclaro de lo que significa ser una “cantante de
un único éxito”, María Jesús y su acordeón (así la presentaban invariablemente
de manera inmortal) lo logró con creces. Con este tema se aseguró un lugar en
la memoria colectiva, y a menudo me pregunto si, al continuar actuando hoy en
día en sus repertorios, no terminará harta de tanto interpretarla. Diríamos que
en su arrollador éxito ha llevado su propia penitencia. Con todo, nos regaló
una divertida y pegadiza canción para toda la familia.
Como
broche de oro para el coleccionista, el ejemplar de este disco que comparto
hoy, fue un regalo promocional de los cubitos de sopa Starlux. ¡Nunca se ha
disfrutado tanto de la compra cotidiana de caldos como con aquella mítica
promoción que nos regaló la marca! A ellos, mis gracias eternas por sumar esta
joya provista de tanta solera a mi tocadiscos. La alta fidelidad también sabe
vestir de fiesta a toda la familia.
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FICHA TÉCNICA:
Artista:
Enrique y Ana
Título:
Dónde estás, E.T. / Canta con amigos
Sello
y Nº: Hispavox - 445030
Año
de esta edición: 1983
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española bajo el sello Hispavox.
El comentario de
la aguja: Una canción “espacial” para todos los públicos
Con
esta referencia 445030 de 1983, asistimos a una producción de estudio de una
envergadura técnica y artística extraordinaria para el género infantil. «Dónde
estás, E.T.» es un prodigio del pop melódico de principios de la década de los
ochenta. La pieza maneja las dinámicas de la emoción con una finura encomiable,
en donde las secciones de cuerda se entrelazan de forma magistral con sutiles
arreglos de sintetizador analógico de corte espacial, diseñando un abrigo que
arropa las voces con una delicadeza conmovedora.
Técnicamente,
el prensado original de Hispavox ofrece unas prestaciones acústicas excelsas
que lucen espléndidas en cualquier tocadiscos de alta fidelidad. La nítida y
cristalina voz de Ana Anguita se ubica en un plano central nítido, nítido y
provisto de una calidez física pasmosa, perfectamente empastada con la templada
réplica vocal de Enrique del Pozo, integrándose de forma perfecta con unos efectos
electrónicos apropiados para esta canción “espacial”.
Mi experiencia
de surco
Continuamos
explorando los casilleros de nuestra fonoteca dedicados a las sintonías de
nuestra vida familiar y nos detenemos en el año 1983 ante otro dúo que tuvo un
éxito verdaderamente arrollador entre los más pequeños de la casa: Enrique y
Ana. Si bien en mis estanterías no conservo aquella emotiva e impactante
canción que le dedicaron unos años antes a Félix Rodríguez de la Fuente, sí que
atesoro con enorme orgullo este fantástico Single de la factoría Hispavox, que
encierra otra emotiva composición dedicada a ese entrañable extraterrestre que
se coló de golpe en todas las salas de cine y en nuestros corazones.
El
gran éxito cinematográfico de Steven Spielberg, “E.T., el extraterrestre”,
carecía por completo de canciones cantadas más allá de su célebre banda sonora
instrumental, por lo que considero que fue un acierto comercial y artístico
absoluto que este dúo publicase esta original y tierna melodía. Para todos los
niños de aquella generación, este vinilo fue una pieza clave que les
familiarizó de forma simultánea tanto con el lenguaje de la música como con la
magia del cine.
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FICHA TÉCNICA:
Artista:
Gaby, Miliki, Fofito y Milikito
Título:
¡Vaya mentira! / La marcha de las letras
Sello
y Nº: RCA Victor - PB-7731
Año
de esta edición: 1980
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española bajo el sello RCA.
El comentario de
la aguja: Pop vanguardista y balanceo estéreo a las puertas de una nueva década
La
referencia PB-7731 de 1980, nos sorprende con una vitalidad acústica y un
dinamismo que delata la transición estilística que experimentaba la música
familiar en España. «¡Vaya mentira!» es una lección de cómo renovar un género.
La producción musical esquiva los arreglos estáticos del pasado, edificándose
sobre las corrientes rítmicas más modernas de la época.
Técnicamente,
este prensado original de RCA de 1980 ofrece unas prestaciones de alta
fidelidad encomiables para un formato sencillo a 45 revoluciones. Las voces
principales y los coros infantiles nos permiten paladear la teatralidad de la
interpretación, envuelta en un claro ejemplo de pop-rock infantil.
Mi experiencia
de surco
Completamos
aquí este entrañable paréntesis dedicado a las sintonías de nuestra vida
familiar deteniéndonos en el año 1980 ante el segundo Single de los conocidos -popular
e inmortalmente- como “Los payasos de la tele”. Si bien este formidable grupo
hizo populares infinidad de canciones que, de manera prodigiosa, siguen
escuchando y cantando los niños de hoy en día, en este disco de la factoría RCA
Victor se percibe un cambio de rumbo verdaderamente fascinante.
En
este vinilo se nota de forma nítida la mano del polifacético Milikito (el
popular Emilio Aragón, quien más tarde demostraría su inmenso talento como
cantante, compositor, humorista, productor, actor y director de cine). Con su
llegada, comenzó a introducir en estas piezas infantiles ritmos mucho más
modernos y contemporáneos, logrando que estas melodías gustasen no sólo a los
niños, sino también a sus padres, quienes descubríamos en sus surcos una
instrumentación soberbia. Un vinilo indispensable que conserva intacto el sabor
de los mejores recuerdos compartidos en casa frente al plato. Una verdadera genialidad
sociológica: Música con solera moderna que cautivaba por igual a los niños y a
sus padres, quienes descubrían sorprendidos cómo también ellos que podían mover
los pies al ritmo de los payasos.
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(El maravilloso
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FICHA TÉCNICA:
Artista:
Gaby, Miliki, Fofito y Milikito
Título:
Cómo me pica la nariz / Animales fetiches
Sello
y Nº: RCA Victor - PB-7699
Año
de esta edición: 1979
Detalles:
Single a 45 RPM. 2 canciones. Edición original española con portada a todo
color.
El comentario de
la aguja: Alta escuela de producción para el oído infantil
Con
esta referencia PB-7699 de 1979, tenemos que sacudirnos de inmediato cualquier
prejuicio formal y reconocer que nos hallamos ante una producción de estudio de
una categoría técnica intachable. «Cómo me pica la nariz» es un prodigio del
pop de corte familiar de finales de la década. Lejos de conformarse con
arreglos planos o minimalistas, el abrigo instrumental no solo sostiene el
pulso cómico y teatral de la melodía, sino que introduce texturas de una
riqueza acústica ejemplar, ideales para despertar la sensibilidad musical de
las primeras edades.
Técnicamente,
este prensado de finales de los setenta manufacturado por RCA demuestra el
espléndido estado de salud del vinilo de consumo masivo en la época. Las
dinámicas e inconfundibles voces de Gaby, Miliki, Fofito y el desparpajo de
Milikito se proyectan con el respaldo de sutiles quiebros rítmicos y efectos
sonoros.
Mi experiencia
de surco
Nos
permitimos hoy un giro absoluto de guion en nuestra bitácora, un salto mortal
verdaderamente entrañable que nos planta de lleno en los casilleros de la
infancia y en las canciones que acompañaron los años más tiernos de los hijos
de toda una generación. Cualquiera que repase de forma meticulosa las
estanterías de mi fonoteca y se tope de bruces con este plástico de 1979
pensará que, a esas alturas de la vida, yo ya tenía niños correteando por
casa... y estará en lo absoluto cierto.
Cuando
se tienen hijos, uno descubre que la felicidad analógica también consiste en
sentarse junto a ellos a escuchar, compartir y disfrutar las canciones que les
apasionan. En este sentido, los inolvidables “Payasos de la Tele” formaron
parte integral de la rutina de los hogares españoles, uniendo a padres, madres
e hijos frente al televisor y el tocadiscos durante varias décadas. Serán melodías
infantiles y divertidas payasadas, pero detrás de sus surcos late música real,
interpretada con instrumentos de verdad que sirvieron como el mejor vehículo
posible para introducir a los más pequeños en el maravilloso mundo de la alta
fidelidad. Un pedazo –en definitiva- de auténtica historia familiar. Los
Payasos de la Tele no solo hacían reír; educaban también el oído de nuestros
hijos.
